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  <title>OAR@UM Community:</title>
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  <updated>2026-11-06T15:11:48Z</updated>
  <dc:date>2026-11-06T15:11:48Z</dc:date>
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    <title>Música, protesta e identidad puertorriqueña en el repertorio de Bad Bunny</title>
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    <updated>2026-10-29T08:01:22Z</updated>
    <published>2026-01-01T00:00:00Z</published>
    <summary type="text">Title: Música, protesta e identidad puertorriqueña en el repertorio de Bad Bunny
Abstract: La presente tesina analiza cómo la música de Bad Bunny funciona como un espacio de protesta política y expresión cultural en el contexto poscolonial de Puerto Rico. El estudio se centra en la relación entre música popular, identidad nacional y crítica social, considerando el impacto del colonialismo estadounidense, la migración y las crisis económicas recientes en la construcción de la puertorriqueñidad contemporánea. Primeramente, se examina el contexto histórico y sociopolítico de Puerto Rico, con especial atención a su condición de territorio no incorporado y a las tensiones derivadas de esta relación. A continuación, se desarrolla un marco teórico basado en los estudios culturales y la teoría poscolonial, especialmente en las aportaciones de Stuart Hall, Homi Bhabha y Frantz Fanon. Posteriormente, se analiza un corpus de canciones seleccionadas de Bad Bunny, explorando sus estrategias líricas, simbólicas y narrativas. El estudio demuestra que el artista no solo denuncia problemáticas como la gentrificación, la migración forzada o la desigualdad estructural, sino que también redefine la protesta a través del afecto, integrando vulnerabilidad, memoria y placer como formas de resistencia cultural. Finalmente, se concluye que su obra desestabiliza la dicotomía entre éxito comercial y compromiso político, posicionando la música popular como un espacio clave de afirmación identitaria y mediación sociopolítica tanto en la isla como en la diáspora.
Description: B.A. (Hons)(Melit.)</summary>
    <dc:date>2026-01-01T00:00:00Z</dc:date>
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    <title>Ser mujer en la Corona española : la representación de juana la loca en la historiografía y el cine de Vicente Aranda</title>
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    <updated>2026-10-16T08:59:45Z</updated>
    <published>2026-01-01T00:00:00Z</published>
    <summary type="text">Title: Ser mujer en la Corona española : la representación de juana la loca en la historiografía y el cine de Vicente Aranda
Abstract: Esta tesina analiza la representación de Juana I de Castilla y Aragón en la historiografía, la memoria cultural y el cine, con especial atención a la construcción de su imagen como “Juana la loca”. Desde una perspectiva histórica, cultural y de género, el trabajo examina cómo la atribución de la locura contribuyó a deslegitimar su autoridad política en un contexto marcado por estructuras patriarcales. El estudio aborda el contexto dinástico de su reinado, la construcción historiográfica de su supuesta incapacidad y las reinterpretaciones posteriores de su figura en la cultura. Finalmente, se analiza la película Juana la Loca (2001) de Vicente Aranda, atendiendo a sus recursos narrativos y visuales. La tesina concluye que, aunque el film humaniza a Juana y problematiza parcialmente el mito, mantiene una representación centrada en la pasión, el deseo y la emocionalidad, reproduciendo parcialmente asociaciones tradicionales entre feminidad, locura y poder político.
Description: B.A. (Hons)(Melit.)</summary>
    <dc:date>2026-01-01T00:00:00Z</dc:date>
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    <title>Unamuno ante la crítica feminista : el caso de La tía Tula</title>
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      <name>Garrido Ardila, John A.</name>
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    <updated>2026-07-08T07:36:02Z</updated>
    <published>2022-01-01T00:00:00Z</published>
    <summary type="text">Title: Unamuno ante la crítica feminista : el caso de La tía Tula
Authors: Garrido Ardila, John A.
Abstract: La tía Tula de Unamuno ha dado pie a interpretaciones diversas, amén de incompatibles. Si bien una parte de sus exégetas la ha presentado como obra de evidente feminismo, otros han argüido justo lo contrario. Las proclamaciones de su supuesto feminismo se han basado en la apreciación de elementos feministas puntuales hallados en pasajes desperdigados por todo lo largo de la novela. Este artículo procura zanjar la disputa sometiendo La tía Tula a una teoría del feminismo en toda su extensión. A tal fin hemos recurrido a la definición del feminismo elaborada por Deborah Cameron y publicada en 2018. Nuestro análisis deja demostrada la improcedencia de calificar de feministas La tía Tula y a su personaje principal. A ello añadimos una nueva lectura de esta novela: al igual que otras obras de su autor -como Amor y pedagogía, Niebla y San Manuel-, en La tía Tula se trata la naturaleza del amor y en especial del amor spiritual. La protagonista encarna dos modelos humanos: 1) El modelo de castidad mariano que la convierte en una virgen madre a semejanza de Santa María. 2) El modelo de amor espiritual y eterno ajeno al «imperio del deseo [carnal]».; Unamuno scholars have advanced a host of different and oft incompatible constructions of his novel La tía Tula. In particular, critics have held opposite views regarding its hypothetical feminism. The feminist camp has based its claims in a small number of feminist elements they have identified in some passages of the novel. This article seeks to settle the question by reading La tía Tula against a comprehensive theory of feminism, considering all the central elements of feminism rather than a small number of circumstantial features likely to be interpreted as feminist. To that effect, I have deployed Deborah Cameron's theory of feminism published in 2018. My conclusions confirm that neither La tía Tula nor its main character reflect any of the defining characteristics of feminism. This article also advances a new reading of La tía Tula - like in other novels, such as Amor y pedagogía, Niebla and San Manuel, in La tía Tula Unamuno delves into and undertakes an examination of the subject of love and particularly of spiritual love. Further to the previous interpretations of Tula as a religious figure, this article discusses her psychological duality: (1) Tula as a model of chastity inspired by the Virgin Mary - the protagonist is a mother and a virgin. (2) Tula as a woman who feels spiritual love, a form of love that is eternal and averts «the empire of [sexual] desire».</summary>
    <dc:date>2022-01-01T00:00:00Z</dc:date>
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    <title>El lugar de publicación de la prínceps del Lazarillo : Het Steen, Matías Gast y Amberes</title>
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      <name>Garrido Ardila, John A.</name>
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    <updated>2026-07-08T07:31:08Z</updated>
    <published>2025-01-01T00:00:00Z</published>
    <summary type="text">Title: El lugar de publicación de la prínceps del Lazarillo : Het Steen, Matías Gast y Amberes
Authors: Garrido Ardila, John A.
Abstract: Este artículo aporta nuevas pruebas y argumentos a la tesis de que la edición príncipe del Lazarillo se realizó en Amberes. Aceptando que la edición de Junta en Burgos en 1554 derivaría de la prínceps, este artículo sugiere la posibi lidad de que Matías Gast (colaborador de Junta) conociese la prínceps en uno de sus viajes a su Amberes natal; la sátira anticatólica de la novela le interesó y se la llevó a Burgos, donde la editó; al diseñar la imagen de la cubierta Gast recurrió a un taco de Junta con la imagen del castillo Het Steen en Amberes, que Gast esco gió por haber traído la obra de Amberes. Y aunque el grabado no pruebe la proce dencia antuerpiense de la príncipe, constituye, no obstante, otro elemento para la tesis de Amberes.; This article puts forward evidence and an argumentation supporting the thesis that the first edition of Lazarillo de Tormes was published in Antwerp. Accepting that the 1554 edition in Burgos by Juan de Junta press was based on the first edition, this paper suggests that in 1554 Junta’s associate Matías Gast came across a copy of Lazarillo in one of his trips to his hometown of Antwerp and was immediately interested by the book’s anti-Catholic satire; he took it with him back to Burgos and published it. When he designed the cover, he used some of the woodcuts available in Junta’s press, among which there was the one of Het Steen in Antwerp, which Gast chose because he had brought the work from Antwerp. Although the engraving is not at all conclusive that Lazarillo was first published in Antwerp, it is a further element to be added to the Antwerp thesis.</summary>
    <dc:date>2025-01-01T00:00:00Z</dc:date>
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